Aterno estrena REGRESO bajo la dirección de César Brodermann en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris

Estreno: 5 y 6 de julio de 2025 en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris y 11 y 12 de julio en la Sala Elisa Carrillo del Centro Cultural Mexiquense Bicentenario.

• Una experiencia multidisciplinaria inmersiva que entrelaza danza, música y artes visuales en un universo lúdico y emocional.

El colectivo multidisciplinario dancístico ATERNO reafirma su compromiso con las artes vivas y el lado humano en su forma más pura.

César Brodermann director artístico de Aterno, anuncia el lanzamiento de su obra más reciente Regreso para reconectar con la etapa más noble del ser humano: la niñez. El juego cobra vida mediante el movimiento y brinda al cuerpo la posibilidad de ser una vía para la memoria, y así poder contactar con la libertad que, en el transcurso del tiempo, se va quedando en el olvido.

Regreso es una caricia para el alma, es un gesto radical de ternura. La pieza ofrece un espacio seguro donde lo lúdico se convierte en una herramienta poderosa de auto-exploración emocional. Con esta obra, César Brodermann reafirma el lema de su compañía: “Crear puentes” ya que logra transitar al público por un viaje, donde pasado y presente empatizan, con la única intención de abrirnos a la posibilidad del juego, como lo hacíamos en el recreo.

Después de una década de transformación artística y de haber vivido en diferentes latitudes del mundo como lo son Nueva York y Tel Aviv, Regreso también representa para César volver a su lugar de origen -al país que lo vio nacer- es honrar sus primeros años de vida, en la tierra que presenció sus pequeños pasos, y que lo hizo retornar para fundar su propia compañía por su amor eterno a la danza, compañía que día con día crece a pasos agigantados.

La escenografía, a cargo de José Portillo, y la iluminación de Estudio 8291+Dania Garcia, evocan una atmósfera colorida, impulsada por la diversión; mientras que Iran Dimas, encargado deldiseño de vestuario, utiliza prendas yuxtapuestas que se mezclan entre sí. La música en vivo y el diseño sonoro bajo la dirección e interpretación de Isay Ramírez, potencializan esa atmósfera lúdica y provocadora que tiene reminiscencias de libertad y gozo.

En palabras de Priscila Garcia, productora de Aterno: “Desde su germinación hasta su culminación, el proceso creativo de esta pieza, se aleja de la tendencia habitual que como adultos adquirimos, a estructurar y organizar el pensamiento; sino por el contrario, parte de la frescura y espontaneidad que pulsaba dentro de nosotros mismos cuando éramos niños.”

ACERCA DE CÉSAR BRODERMANN

César Brodermann es un artista multidisciplinario, bailarín de danza contemporánea, coreógrafo, fotógrafo, director artístico y fundador de Aterno. Su trabajo se caracteriza por ofrecer un enfoque profundamente emocional y físico, donde el cuerpo deja de ser un archivo de memorias y afectos, para convertirse en el vehículo perfecto para comunicar a partir del movimiento. Su formación artística transcurre en Nueva York y Tel Aviv, y es el único mexicano certificado en el lenguaje de movimiento GAGA desarrollada por Ohad Naharin. Su trabajo se ha presentado en festivales nacionales e internacionales. Fue ganador del Premio Nacional de Danza Guillermo Arriaga 2023 por su pieza “El Concreto es eterno” en colaboración con Santiago Sánchez.

Brodermann se ha distinguido por cruzar las líneas artísticas de la improvisación, el performance, la danza contemporánea y la dramaturgia corporal, reafirmándose como un artista sólido en las artes escénicas de su país, apostando siempre por las artes vivas.

CÉSAR BRODERMANN: EL JUEGO COMO RESISTENCIA

Pocos artistas logran articular con tanta precisión una propuesta que sea al mismo tiempo íntima y universal. César Brodermann, bailarín, coreógrafo, fotógrafo, performer y director, ha recorrido un camino excepcional. Tras diez años de haber permanecido fuera de México, y de haberse formado en Tel Aviv, en una de las compañías de danza contemporánea más influyentes del mundo: Batsheva Dance Company, César regresó con una necesidad muy clara: volver a jugar.

Me di cuenta de que había dejado de jugar. En mi camino profesional, el juego desapareció. Esta pieza es mi forma de recuperarlo”, afirma Brodermann con la voz amorosa de quien se atreve a desnudar su verdad en escena.

Regreso es una experiencia performática donde la danza no es meta, sino lenguaje; donde el error es la posibilidad; y donde la emoción, mas no la técnica, lleva la batuta.

UNA CELEBRACIÓN DEL CUERPO LIBRE

En Regreso, Brodermann parte de una pregunta simple y profunda:
¿Cuándo fue la última vez que jugaste sin motivo, sin miedo, sin meta?

Ese cuestionamiento se convierte en un dispositivo escénico capaz de interpelar a públicos de todas las edades. El montaje se construyó a lo largo de cinco meses de laboratorios abiertos, ensayos colaborativos y procesos horizontales donde cada integrante del equipo tuvo una voz y un voto.

El resultado: una pieza viva, cambiante, transparente. Una obra que respira, que no teme transformarse y que se entrega a la audiencia con la certeza de que cada función será distinta.

Este proyecto se realizó gracias al Estímulo Fiscal del Artículo 190 de la LISR EFIARTES.

CRÉDITOS DE REGRESO

Dirección Artística: César Brodermann

Asistencia de Dirección y Dramaturgista: Ilse Urquieta
Asistente Coreográfica y Ensayadora: Brenda Pérez

Dramaturgia y Asesoría Teatral: Roberto Mosqueda

Coreografía: César Brodermannen colaboración de los performers

Elenco bailarines: Angélica Albarrán, Emily Cattan, Alexis Córdova, Miranda García de León, Aislinn Jiménez, Michelle Temoltzin Negrete, Aimé Irasema Sánchez, Santiago Sánchez, Eric Soto

Aprendices: Alfredo Gaytán, Gabriel Ordoñez, Andrea Villarreal

Músico en Escena: Isay Ramírez

Escenografía: José Portillo

Diseño de Vestuario: Iran Dimas
Iluminación: Estudio 8291, Dania Garcia

Diseño e Identidad Visual: Mauricio Garza, Fin del Mundo Studio
Diseño Sonoro: Isay Ramírez

Producción Ejecutiva: Priscila Garcia Espinosa
Jefa Técnica: Ana Luisa Gama

Registro Fotográfico: Jacobo Ríos
Registro Audiovisual: Rebeca Becerra

Arte Audiovisual: Eduardo Caballero
Difusión y Medios Digitales: Erick Dezib, PURO DRAMA
Prensa y Medios: Sandra Narváez, SaNaHe

UN VIAJE A LA INFANCIA, AL CUERPO, A LA LIBERTAD

Regreso nos sumerge en un universo escénico poblado de sueños, juegos, inflables, recuerdos y verbenas imaginarias. La escenografía recuerda un recreo eterno. Las luces y los sonidos crean una atmósfera envolvente que nos habla, directamente, al niño interior.

Las prendas, coloridas y yuxtapuestas, no tienen talla ni orden. Son travesuras visuales que evocan el juego libre, la fantasía y el desorden creativo de la niñez. Cada elemento de esta pieza –visual, sonoro, corporal– está al servicio de una emoción profunda: la nostalgia feliz de saber que, incluso en la adultez, podemos volver a jugar.

TESTIMONIO DEL DIRECTOR

Regreso es un recreo para el alma.

“Es mi forma de recordarme que no todo tiene que tener propósito. Que también es valioso perderse, equivocarse, reírse solo, bailar sin música. Este montaje nace del cansancio por la rigidez y del deseo de libertad. Hoy más que nunca, creo que el arte tiene que sanar. Tiene que tocar. Tiene que abrir. Esta pieza se creó desde un espacio de vulnerabilidad y apertura, y por eso duele y alegra. Porque nos recuerda que somos cuerpos vivos y memoriosos que merecen jugar.”

— César Brodermann

FUNCIÓN SOCIAL Y COMPROMISO CON LA DIGNIDAD ARTÍSTICA

Regreso, además de tener su temporada formal de estreno, será presentada en espacios educativos, como escuelas de nivel medio y superior, con funciones especiales como parte de la iniciativa de la compañía para acercar a las nuevas generaciones a la danza contemporánea , como parte de su vocación social y comunitaria. Aterno continúa su labor en la formación de un público sensible, curioso y deseoso de artes vivas.

Gracias a resultar acreedor al Estímulo Fiscal EFIARTES 2024, este proyecto pudo realizarse y contribuir a la producción de danza contemporánea nacional, apelando a un modelo de producción sostenible y de alta gama,en el que todos los integrantes del equipo fueron remunerados de acuerdo a su especialidad y trayectoria; garantizando óptimas condiciones de trabajo para todo el equipo.

Regreso es más que un montaje. Es un acto de fe en la danza como camino de sanación. Es una obra que no se mira: se vive, se siente y se recuerda.​
Vuelve a jugar. Vuelve a sentir. Vuelve contigo. Presentada por ATERNO, con la dirección de César Brodermann, Regreso promete convertirse en una de las experiencias escénicas más emotivas y entrañables de este año.

TEMPORADA DE ESTRENO

Teatro de la Ciudad · Esperanza Iris

Julio​
Sábado 5 de julio · 19:00 h
Domingo 6 de julio · 18:00 h
Luneta $400 · Piso Plus $350 · Primer Piso $300 · Anfiteatro $250 · Galería $150

Los boletos se pueden adquirir en la taquilla del teatro y a través de Ticketmaster.

Link para compra de boletos en Ticketmaster: https://bit.ly/3GAPddN​

*Se aplica descuento a estudiantes de nivel básico, maestros, personas con discapacidad, trabajadores de gobierno e INAPAM con credencial vigente en la taquilla del teatro.

Centro Cultural Mexiquense · Sala de Conciertos Elisa Carrillo · Estado de México

Julio​
Viernes 11 y sábado 12 de julio · 17:00 h
Entrada gratuita

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